Ένα  εκδοτικό και καλλιτεχνικό φαινόμενο δίχως προηγούμενο, ο Τζεροκαλκάρε είναι ο πιο δημοφιλής δημιουργός κόμικς στην Ιταλία, με τα βιβλία του να γίνονται best seller σε χρόνο ρεκόρ από την έκδοσή τους. Η Προφητεία του Αρμαντίλλο είναι το πρώτο βιβλίο κόμικς του Τζεροκαλκάρε: μια ιστορία για το πώς διαχειρίστηκε την είδηση ότι μια αγαπημένη παιδική του φίλη έχασε τη ζωή της, με συμπρωταγωνιστή ένα γιγαντιαίο αρμαντίλλο που ενσαρκώνει τη συνείδησή του. Αφοπλιστικά αστείο, πνευματώδες και σύγχρονο, θεωρείται σήμερα ένα ορόσημο στην πρόσφατη ιστορία της 9ης Τέχνης, έχοντας ξεπεράσει σε πωλήσεις τα 300.000 αντίτυπα και έχοντας ανατυπωθεί σε τέσσερις διαφορετικές εκδόσεις μόνο στην Ιταλία, ενώ έχει μεταφραστεί σε επτά ακόμη γλώσσες.
Οι εκδόσεις Chaniartoon Press και DocMZ Publishing φέρνουν στα ελληνικά την πιο πλήρη έκδοση της Προφητείας του Αρμαντίλλο, με 160 έγχρωμες σελίδες, σκληρό εξώφυλλο και πλούσια συνοδευτικά κείμενα, καθώς και μία αποκλειστική συνέντευξη του μεγάλου δημιουργού κόμικς.
Δομημένη ως μια σειρά σύντομων ιστοριών που συνδέονται μεταξύ τους για να σχηματίσουν μια συνεκτική αφήγηση, αυτή η ιστορία υπήρξε το σημείο καμπής που έκανε τον νεαρό καλλιτέχνη από τη Ρεμπίμπια της Ρώμης διάσημο για την ικανότητά του να γράφει κωμωδία με βάθος, εντάσσοντας αρμονικά στην πλοκή έντονα δραματικά στοιχεία. Οι διαρκείς του αναφορές στην ιταλική κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα δεν δυσκολεύουν την ταύτιση των αναγνωστών σε όλο τον κόσμο, αφού τελικά πρόκειται αναμφίβολα για μία οικουμενική ιστορία της γενιάς της, μια ιστορία για την απώλεια, την αντιμετώπισή της και τη βίαιη ενηλικίωση.
Έχοντας διακριθεί με το βραβείο Gran Guinigi στο μεγαλύτερο φεστιβάλ κόμικς της Ιταλίας, Lucca Comics & Games, η επιτυχία του σύντομα ξεπέρασε τα στενά όρια της 9ης Τέχνης, αφού το 2018 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη, με την ομώνυμη ταινία σε σκηνοθεσία Εμανουέλε Σκαρίντζι να κάνει την πρεμιέρα της στο 75ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας. Το ίδιο έτος προβλήθηκε και στις «Νύχτες Πρεμιέρας» στην Αθήνα (Σεπτέμβριος ’18).
Το 2021 κυκλοφόρησε στο Netflix η σύντομη σειρά κινουμένων σχεδίων Κατά Μήκος της Διακεκομμένης Γραμμής, μια ελαφρώς παραλλαγμένη εκδοχή του πιο προσωπικού έργου του Τζεροκαλκάρε. Η επιτυχία της ήταν τόσο μεγάλη, που έμεινε για εβδομάδες στη θέση #1 των προτιμήσεων του ιταλικού κοινού στη δημοφιλή πλατφόρμα.
Μέσα από μία θεαματική πορεία, ο Τζεροκαλκάρε κατάφερε να μαγνητίσει το κοινό του, μοιραζόμενος στις ιστορίες του τα άγχη και τις ανασφάλειές του, με τη βοήθεια του πηγαίου αυτοσαρκασμού του, αλλά και ενός βομβαρδισμού αναφορών στη σύγχρονη ποπ κουλτούρα. Η Προφητεία του Αρμαντίλλο ήταν η αφετηρία ενός εκδοτικού και καλλιτεχνικού φαινόμενου που επεκτάθηκε από τη σκονισμένη Ρεμπίμπια, σε ολόκληρο τον κόσμο.

Ο δημιουργός
Μικέλε Ρεκ (Michele Rech) – Τζεροκαλκάρε (Zerocalcare)
Ένα ασυνήθιστο καλλιτεχνικό και εκδοτικό φαινόμενο ενός αντισυμβατικού καλλιτέχνη που καταρρίπτει το ένα ρεκόρ μετά το άλλο. Κάνοντας τα πρώτα του βήματα ως underground καλλιτέχνης στις καταλήψεις της Ρώμης και στην πανκ σκηνή, ξεκίνησε την πορεία του στις αυτοεκδόσεις, εικονογραφώντας ακόμη αφίσες και εξώφυλλα δίσκων. Το 2011 έγινε γνωστός για την αυτοέκδοση της Προφητείας του Αρμαντίλλο, η οποία κατέγραψε θεαματικές πωλήσεις και απέσπασε διθυραμβικά σχόλια, οδηγώντας τον στην αγκαλιά του εκδοτικού οίκου Bao Publishing στο Μιλάνο, απ’ όπου κυκλοφορούν τα βιβλία του μέχρι και σήμερα στην Ιταλία.
Έχοντας βραβευθεί επανειλλημμένα για το έργο του, μεγάλο μέρος του οποίου έχει δημοσιευτεί στο blog του www.zerocalcare.it, ο Τζεροκαλκάρε είναι από τους λίγους σύγχρονους Ευρωπαίους καλλιτέχνες κόμικς που έχουν δει τα έργα τους να κατακτούν αξιοζήλευτες θέσεις στις ιταλικές λίστες μπεστ σέλερ, να γίνονται ταινία στον κινηματογράφο, σειρές κινουμένων σχεδίων στην ιταλική τηλεόραση και αργότερα στο Netflix, όπου φιλοξενούνται οι σύντομες σειρές Κατά Μήκος Της Διακεκομμένης Γραμμής και Αυτός Ο Κόσμος Δεν Θα Με Κάνει Κακό που φιλοτέχνησε ο ίδιος.
Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε μέσα από τις σελίδες του περιοδικού κόμικς Μπλε Κομήτης (Εκδόσεις Polaris), όπου δημοσιεύτηκε ένα μέρος του δημοσιογραφικού οδοιπορικού στη Συρία σε μορφή κόμικς με τίτλο Kobane Calling, καθώς και από την κυκλοφορία των εκδόσεων Στον μακαρίτη Αϊ-Βασίλη (Εκδόσεις Polaris) και Το Βάραθρο – η μαύρη τρύπα του νόμου 41 bis (Ταμείο Αλληλεγγύης Φυλακισμένων και Διωκόμενων Αγωνιστ(ρι)ων σε συνεργασία με την Κίνηση της Βιολέττας). Ακόμα, η μεταφορά του γκράφικ νόβελ Η Προφητεία του Αρμαντίλλο σε κινηματογραφική ταινία προβλήθηκε στις Νύχτες Πρεμιέρας το 2018, ενώ αμφότερες οι σειρές για το Netflix είναι διαθέσιμες στην πλατφόρμα με ελληνικούς υπότιτλους.

Επίσημη βιβλιοπαρουσίαση – books ‘n’ beer 2025
Η ελληνική έκδοση της Προφητείας του Αρμαντίλλο κυκλοφόρησε στις 14 Ιουνίου!
Η πρώτη επίσημη παρουσίαση του βιβλίου θα γίνει στο 5ο επετειακό books ‘n’ beer στο Πεδίον του Άρεως.
Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι υπεύθυνοι της έκδοσης, Μάριος Ιωαννίδης (Chaniartoon Press) και Γιάννης Ιατρού (DocMZ Publishing), καθώς και ο δημοσιογράφος Γιώργος Τσαγκόζης (LIFO, Luben), ο οποίος υπογράφει και τον πρόλογο της ελληνικής έκδοσης. Στην εκδήλωση θα παρέμβει και ο δημιουργός του κόμικς, Τζεροκαλκάρε, με μαγνητοσκοπημένο βίντεο.

πηγή: e-thessalia.gr

Μια ψυχολογική περιπέτεια γεμάτη συναισθηματικές εκρήξεις, κοινωνικό στοχασμό και μια συγκινητική αυτοαναφορική ιστορία που ενσωματώνει όλα όσα σημαίνουν η απώλεια και η ενηλικίωση. Αυτό κατάφερε να αποδώσει μέσα από τις σελίδες του πρώτου του ολοκληρωμένου βιβλίου κόμικ «Η Προφητεία του Αρμαντίλλο» ο Τζεροκαλκάρε, ο πιο δημοφιλής δημιουργός κόμικς στην Ιταλία που αποτελεί ένα εκδοτικό και καλλιτεχνικό φαινόμενο δίχως προηγούμενο: Βλέπετε τα βιβλία του τυγχάνει να γίνονται best seller σε χρόνο ρεκόρ από την έκδοσή τους.

Οι εκδόσεις Chaniartoon Press και DocMZ Publishing φέρνουν στα ελληνικά την πιο πλήρη έκδοση της «Προφητείας του Αρμαντίλλο» (με 160 έγχρωμες σελίδες, σκληρό εξώφυλλο και πλούσια συνοδευτικά κείμενα, καθώς και μία αποκλειστική συνέντευξη του μεγάλου δημιουργού κόμικς). Και το αποτέλεσμα της πολυτελούς αυτής έκδοσης είναι εντυπωσιακό: Αφοπλιστικά αστείο, πνευματώδες και σύγχρονο, το κόμικ θεωρείται σήμερα ένα ορόσημο στην πρόσφατη ιστορία της 9ης Τέχνης

Σημειώνεται ότι στο εξωτερικό έχει ξεπεράσει σε πωλήσεις τα 300.000 αντίτυπα και έχει  ανατυπωθεί σε τέσσερις διαφορετικές εκδόσεις μόνο στην Ιταλία, ενώ έχει μεταφραστεί σε επτά ακόμη γλώσσες.

Το στόρι

Το κόμικ είναι μια αυτοβιογραφική ιστορία για το πώς διαχειρίστηκε ο δημιουργός την είδηση ότι μια αγαπημένη παιδική του φίλη έχασε τη ζωή της. Στις σελίδες συμπρωταγωνιστεί ένα γιγαντιαίο αρμαντίλλο που ενσαρκώνει τη συνείδησή του.

Δομημένη ως μια σειρά σύντομων ιστοριών που συνδέονται μεταξύ τους για να σχηματίσουν μια συνεκτική αφήγηση, αυτή η ιστορία υπήρξε το σημείο καμπής που έκανε τον νεαρό καλλιτέχνη από τη Ρεμπίμπια της Ρώμης διάσημο για την ικανότητά του να γράφει κωμωδία με βάθος, εντάσσοντας αρμονικά στην πλοκή έντονα δραματικά στοιχεία.

Οι διαρκείς του αναφορές στην ιταλική κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα δεν δυσκολεύουν την ταύτιση των αναγνωστών σε όλο τον κόσμο, αφού τελικά πρόκειται αναμφίβολα για μία οικουμενική ιστορία της γενιάς της, μια ιστορία για την απώλεια, την αντιμετώπισή της και τη βίαιη ενηλικίωση.

Μια βιωματική εμπειρία που καλεί τον αναγνώστη να αναρωτηθεί για τη ζωή του, την κοινωνία, και τα βαθύτερα συναισθηματικά θέματα που συχνά μπορεί να προσπερνά. Και μια απόδειξη πως τα καρέ ενός κόμικ μπορεί να αγγίξουν τις ευαίσθητες χορδές της ανθρώπινης ψυχής και να αναδείξουν τις πιο σύνθετες αντιφάσεις της κοινωνίας μας.

Έχοντας διακριθεί με το βραβείο Gran Guinigi στο μεγαλύτερο φεστιβάλ κόμικς της Ιταλίας, Lucca Comics & Games, η επιτυχία του κόμικ σύντομα ξεπέρασε τα στενά όρια της 9ης Τέχνης, αφού το 2018 μεταφέρθηκε στη μεγάλη οθόνη, με την ομώνυμη ταινία σε σκηνοθεσία Εμανουέλε Σκαρίντζι να κάνει την πρεμιέρα της στο 75ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας. Το ίδιο έτος προβλήθηκε και στις «Νύχτες Πρεμιέρας» στην Αθήνα (Σεπτέμβριος ’18).

Το 2021 κυκλοφόρησε στο Netflix η σύντομη σειρά κινουμένων σχεδίων «Κατά Μήκος Της Διακεκομμένης Γραμμής», μια ελαφρώς παραλλαγμένη εκδοχή του πιο προσωπικού έργου του Τζεροκαλκάρε. Η επιτυχία της ήταν τόσο μεγάλη, που έμεινε για εβδομάδες στη θέση #1 των προτιμήσεων του ιταλικού κοινού στη δημοφιλή πλατφόρμα. Ακολούθησε η σειρά «Αυτός Ο Κόσμος Δεν Θα Με Κάνει Κακό» που φιλοτέχνησε ο ίδιος και επίσης γνώρισε επιτυχία.

Η επίσημη παρουσίαση της “Προφητείας”

Η πρώτη επίσημη παρουσίαση του βιβλίου θα γίνει το ερχόμενο Σάββατο 14 Ιουνίου στις 20.30 στο 5ο επετειακό books ‘n’ beer που διεξάγεται στο Πεδίον του Άρεως.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι υπεύθυνοι της έκδοσης, Μάριος Ιωαννίδης (Chaniartoon Press) και Γιάννης Ιατρού (DocMZ Publishing), καθώς και ο δημοσιογράφος Γιώργος Τσαγκόζης (LIFO, Luben), ο οποίος υπογράφει και τον πρόλογο της ελληνικής έκδοσης.

Στην εκδήλωση θα παρέμβει και ο Τζεροκαλκάρε, με μαγνητοσκοπημένο βίντεο.

Ο Μικέλε ” Τζεροκαλκάρε” Ρεκ

Ο Τζεροκαλκάρε – κατά κόσμον Μικέλε Ρεκ – έκανε τα πρώτα του βήματα ως underground καλλιτέχνης στις καταλήψεις της Ρώμης και στην πανκ σκηνή. Ξεκίνησε την πορεία του στις αυτοεκδόσεις, εικονογραφώντας ακόμη αφίσες και εξώφυλλα δίσκων.

Το 2011 έγινε γνωστός για την αυτοέκδοση της «Προφητείας του Αρμαντίλλο», η οποία κατέγραψε θεαματικές πωλήσεις και απέσπασε διθυραμβικά σχόλια, οδηγώντας τον στην αγκαλιά του εκδοτικού οίκου Bao Publishing στο Μιλάνο, απ’ όπου κυκλοφορούν τα βιβλία του μέχρι και σήμερα στην Ιταλία.

Έχοντας βραβευθεί επανειλλημμένα για το έργο του, μεγάλο μέρος του οποίου έχει δημοσιευτεί στο blog του www.zerocalcare.it, ο Τζεροκαλκάρε είναι από τους λίγους σύγχρονους Ευρωπαίους καλλιτέχνες κόμικς που έχουν δει τα έργα τους να κατακτούν αξιοζήλευτες θέσεις στις ιταλικές λίστες μπεστ σέλερ, να γίνονται ταινία στον κινηματογράφο, σειρές κινουμένων σχεδίων στην ιταλική τηλεόραση και αργότερα στο Netflix.

Στην Ελλάδα τον γνωρίσαμε μέσα από τις σελίδες του περιοδικού κόμικς «Μπλε Κομήτης» (Εκδόσεις Polaris), όπου δημοσιεύτηκε ένα μέρος του δημοσιογραφικού οδοιπορικού στη Συρία σε μορφή κόμικς με τίτλο “Kobane Calling“, καθώς και από την κυκλοφορία των εκδόσεων «Στον μακαρίτη Αϊ-Βασίλη» (Εκδόσεις Polaris) και «Το Βάραθρο – η μαύρη τρύπα του νόμου 41 bis» (Ταμείο Αλληλεγγύης Φυλακισμένων και Διωκόμενων Αγωνιστ(ρι)ων σε συνεργασία με την Κίνηση της Βιολέττας).

πηγή: msn.com

Οι εποχές ωστόσο άλλαξαν και κάποια στιγμή ο τρόμος της καθημερινής ζωής, όπως αναπαραγόταν από τις εικόνες που πρόβαλλαν τα media, ξεπέρασε τον εικονογραφημένο. Τα κόμικς τρόμου επέστρεψαν για τα καλά και εξακολουθούν μέχρι σήμερα να αποτελούν ένα διακριτό είδος με φανατικούς/ές αναγνώστες/ριες κάθε ηλικίας.

Τέτοιες ιστορίες παραδοσιακού τρόμου περιλαμβάνονται στην ανθολογία «Ανάμεσά μας» που κυκλοφόρησε πριν από λίγες μέρες από τις εκδόσεις Chaniartoon Press, έναν νέο φορέα που σύστησαν ο Μάριος Ιωαννίδης και η Κατερίνα Νανούρη, υπεύθυνοι του ετήσιου Φεστιβάλ Chaniartoon, ώστε να επεκτείνουν τις δραστηριότητές τους και στον χώρο του βιβλίου. Προς τούτο ζήτησαν τη συμμετοχή επιλεγμένων Ελλήνων και Ελληνίδων δημιουργών κόμικς (Αγγελική Σαλαμαλίκη, Δημήτρης Βανέλλης - Σπύρος Δερβενιώτης, Μάνος Λαγουβάρδος, Πάνος Ζάχαρης, Νίκος Καμπασελέ, Σταύρος Κιουτσιούκης, Εφη Θεοδωροπούλου, Τάσος Μαραγκός, Αλέξια Οθωναίου, Γιάννης Ρουμπούλιας, Θανάσης Πετρόπουλος, εξώφυλλο: Νίκος Σταυριανός), προερχόμενων από διαφορετικές «σχολές», τεχνοτροπίες και αφηγηματικά στιλ, που ανταποκρίθηκαν φιλοτεχνώντας ο καθένας και η καθεμία μια μικρή ιστορία με τον τρόμο στο επίκεντρο.

Οπως αναφέρεται και στον πρόλογο της Κατερίνας Νανούρη, πρόκειται για «μια ανθολογία τρόμου, ένα κόμικ αφιερωμένο στον Μέγα Τρόμο που βρίσκεται “ανάμεσά μας” και χαμηλόφωνα ψιθυρίζει στο αυτί μας πως βρίσκεται πάλι εδώ. Ανάμεσά μας βρίσκονται αυτές οι τρομακτικές ιστορίες, οι οποίες κρύβονται ή και πηγάζουν από βαθιά μέσα μας ως αναμνήσεις, αποκυήματα της φαντασίας, μύθοι, συλλογικό ασυνείδητο, εσωτερικές αναζητήσεις, καταστάσεις της πραγματικότητας που μοιάζουν καθημερινά ζοφερές και απροσπέλαστες».

Αυτή η εντυπωσιακή ποικιλία μέσα από την οποία μπορεί να ξεπηδήσει ο τρόμος αντιπροσωπεύεται ιδανικά στις εντελώς διαφορετικές θεματικές των 11 ιστοριών που, αν και αυτοτελείς, δένουν αρμονικά μεταξύ τους και αλληλοσυμπληρώνονται. «Από τον λόφο του χωριού κοντά στο Κάστρο, από το σπίτι με τα κλειστά παντζούρια στο κέντρο της πόλης, από το διαμέρισμα του επάνω ορόφου, το δάσος και το νεκροταφείο, από τα βουνά της Κορινθίας και το ασφαλές σου σπίτι, από έναν κόσμο που δεν υπάρχει καταφθάνει ο τρόμος και σφηνώνει με δόντια κοφτερά ανάμεσά μας…» περιγράφει εύστοχα το επιλογικό σημείωμα, για να υπογραμμίσει τις πολλαπλές όψεις που μπορεί να αποκτήσει και τις πολλές μορφές με τις οποίες μπορεί να φανερωθεί το αρχέγονο συναίσθημα του τρόμου. Στην εντυπωσιακά σχεδιασμένη ιστορία («Οξαποδώ») του Γιάννη Ρουμπούλια, για παράδειγμα, ο τρόμος αποκτά την αποκρουστική μορφή του Σατανά ο οποίος εμφανίζεται για να λυτρώσει ένα νέο παιδί από την κακοποίηση των γονιών του κάπου στην ελληνική επαρχία ενός όχι και τόσο μακρινού παρελθόντος, ενώ στη σπαρακτική ιστορία του Πάνου Ζάχαρη («Το Νερό») ο τρόμος κρύβεται στο κατακόκκινο, αιμάτινο νερό στο οποίο κολυμπούν και πανηγυρίζουν οι δουλέμποροι δίπλα στα πτώματα των θυμάτων τους στον Ατλαντικό Ωκεανό του 18ου αιώνα.

Από την άλλη, στους τέσσερις τοίχους ενός σύγχρονου σπιτιού παραμονεύει ο ψυχολογικός τρόμος των Βανέλλη - Δερβενιώτη («Η Σκιά μου») που υποστασιοποιείται σε μια εφιαλτική σκιά, η μοναξιά τού σήμερα γίνεται ο τρόμος ενός απογοητευμένου ηλικιωμένου στην ιστορία του Μάνου Λαγουβάρδου («Προθάλαμος»), ενώ με πιο χιουμοριστικές νότες, μέσα σε σκοτεινά κοιμητήρια, αποκαλύπτεται ο τρόμος στις ιστορίες του Σταύρου Κιουτσιούκη («Νεκροταφεία») και της Εφης Θεοδωροπούλου («Η Συνάντηση»).

Από τη δυστοπία, τέλος, ενός τεχνολογικού εφιάλτη καταδυνάστευσης της φύσης και τις αλλοτριωμένες ανθρώπινες σχέσεις που θυσιάζονται στον βωμό των διαχρονικών οικονομικών συμφερόντων προκύπτει ο τρόμος στην ιστορία του Νίκου Καμπασελέ («Υπόσχεση»), αποδεικνύοντας ότι τρομακτική δεν είναι μόνο η στοιχειωμένη μνήμη και η αδιέξοδη παρούσα κατάσταση, αλλά μπορεί να είναι και η αβεβαιότητα για το μέλλον ή καλύτερα η τραγική βεβαιότητα ότι όλα όσα αναμένεται να έρθουν θα είναι χειρότερα απ' όσα μπορούμε να φανταστούμε

Στην πρώτη ιστορία (Ανάβατος), η Αγγελική Σαλαμαλίκη πλαισιώνει με έντονα χρώματα και το σταθερά υπέροχο σχέδιό της την εξερεύνηση δύο τουριστών, οι οποίοι ανακαλύπτουν τη θανάσιμη γοητεία ενός χωριού. Σειρά παίρνει η σκοτεινή ιστορία των Σπύρο Δερβενιώτη (σχέδιο) και Δημήτρη Βανέλλη (σενάριο) για την χαμένη σκιά ενός άντρα, ενώ αμέσως μετά ακολουθεί ο Προθάλαμος του Μάνου Λαγουβάρδου. Από τις πιο ανθρώπινες προσθήκες της συλλογής, η ιστορία του Λαγουβάρδου χτίζει ένταση με τις εφιαλτικές φιγούρες και τα απειλητικά κόκκινα που την κατακλύζουν για να καταλήξει σε ένα σπαρακτικό φινάλε.

Οι δύο τελευταίες ιστορίες κάνουν μία στάση στην ελληνική ύπαιθρο περασμένων αιώνων, προσφέροντας δύο ιστορίες βουκολικού τρόμου. Στο ασπρόμαυρο οξαποδώ, ο Γιάννης Ρουμπούλιας καταπιάνεται με την παιδική κακοποίηση και στο Λύκοι του Θανάση Πετρόπουλου, οι ξαφνικοί θάνατοι ζώων προκαλούν αναταραχή στους κατοίκους ενός χωριού.

Είτε ανάλαφρες, είτε πιο σκοτεινές, οι ιστορίες στο Ανάμεσά μας: 11 Ιστορίες Τρόμου λειτουργούν διότι στον πυρήνα τους ο τρόμος πηγάζει από τον ίδιο τον άνθρωπο, τους φόβους και τις αδυναμίες του. Επομένως, η συλλογή όχι μόνο δικαιολογεί απόλυτα τον τίτλο της, αλλά προσφέρει και ανατριχίλες για όλα τα γούστα.

Το κόμικ Ανάμεσά μας: 11 Ιστορίες Τρόμου κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Chaniartoon Press.

Στο πολιτικά φορτισμένο Νερό, ο Πάνος Ζάχαρης καταπιάνεται με τα τέρατα του ρατσισμού και της αποικιοκρατίας, επιφυλάσσοντας μια φρικιαστική έκπληξη στο πλήρωμα ενός πλοίου που μεταφέρει σκλάβους. Η Υπόσχεση του Νίκου Καμπασελέ γοητεύει με το τεχνο-βυζαντινό της σύμπαν, αλλά είναι εκείνη που συνδέεται λιγότερο με τον τρόμο. Την σκυτάλη παίρνει ο Σταύρος Κιουτσούκης, ο οποίος μένει πιστός στο ανάλαφρο, μα ευφυές ύφος των ιστοριών του, παραδίδοντας την πιο κωμική ιστορία της ανθολογίας. Ύστερα, ακολουθεί η σινεφιλική Συνάντηση της Έφης Θεοδωροπούλου για να φτάσουμε στην Κατάρα τη Γριάς του Tasmar. Οι πράσινοι χρωματισμοί και η ελαφρώς σουρεαλιστική εικονογραφία συνθέτουν μία από τις ατμοσφαιρικότερες ιστορίες του τόμου και έρχονται σε αρμονική αντίθεση με την πιο βρώμικη, καφέ αποχρώσεων προσέγιση της Αλεξίας Οθωναίου στο αδίστακτο Από τα Σύκα ως τα Σταφύλια.

Πηγή: thedirectorscut

Μετά από οχτώ χρόνια δράσης το ∆ιεθνές Φεστιβάλ Comic και Αnimation «Chaniartoon» ανοίγει πλώρη για τις εκδοτικές θάλασσες. Οι εκδόσεις κόµικ ανθίζουν στην Ελλάδα µε πολύ πλούσιο υλικό και η Chaniartoon Press µε έδρα της τα Χανιά εγκαινιάζει το πρώτο της κόµικ µε τίτλο «Ανάµεσά µας» µια ανθολογία τρόµου µε πρωτότυπες ιστορίες από εξαιρετικούς καλλιτέχνες, η οποία θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στο 8ο Φεστιβάλ Chaniartoon, στις 28 Σεπτεµβρίου και ώρα 19.00 στο Θέατρο Μίκης Θεοδωράκης, στο Παλιό λιµάνι Χανίων.

Μια συλλογική ανθολογία τρόµου µε πρωτότυπες ιστορίες από 13 δηµιουργούς

 

 

 

 

Το φετινό θέµα του φεστιβάλ «Chaniartoon horror edition», ο τρόµος,  έδωσε την έµπνευση για τη θεµατική του κόµικ «Ανάµεσά µας» και την υλοποίηση µιας πρωτότυπης έκδοσης. Το κόµικ αποτελείται από 11 ανέκδοτες εικονογραφηµένες ιστορίες τρόµου των δηµιουργών: Αγγελική Σαλαµαλίκη, Σπύρος ∆ερβενιώτης (σχέδιο) και ∆ηµήτρης Βανέλλης (σενάριο), Μάνος Λαγουβάρδος, Πάνος Ζάχαρης, Νίκος Καµπασελέ, Σταύρος Κιουτσιούκης, Έφη Θεοδωροπούλου, Tasmar (Τάσος Μαραγκός), Αλέξια Οθωναίου, Γιάννης Ρουµπούλιας, Θανάσης Πετρόπουλος, ενώ το πρωτότυπο, επίσης εξώξυλλο, επιµελήθηκε ο Νίκος Σταυριανός.

Γιατί ο τρόµος είναι τόσο γοητευτικός αλλά και επίκαιρος;

«Γιατί µένουµε άφωνοι και εκστασιασµένοι µπροστά σε πίνακες και γλυπτά που αναπαριστούν φρικιαστικές σκηνές, πραγµατικές ή φανταστικές; Γιατί απολαµβάνουµε τη λογοτεχνία και τα κόµικς τρόµου; Γιατί παίζουµε βιντεοπαιχνίδια µε ζόµπι, φαντάσµατα και µανιακούς δολοφόνους; Γιατί παρακολουθούµε ταινίες και σειρές που µας προκαλούν ανατριχίλες; Ίσως να προσπαθούµε να αρπάξουµε µια από τις λιγοστές ευκαιρίες που µας δίνονται να αισθανθούµε το Υψηλό», µε αυτά τα λόγια προλογίζει την ανθολογία τρόµου ο Γιάννης Κουκουλάς, ∆ρ Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης, ο οποίος µας πληροφορεί για τον τρόµο στον κόσµο των κόµικς.

Ο Steven King, µετρ του τρόµου και συγγραφέας τροµακτικών ιστοριών έχει µιλήσει για την ηδονή και την κάθαρση που µπορεί να µας προσφέρει µια τροµακτική ιστορία όταν βρισκόµαστε σε ένα ασφαλές περιβάλλον. Απόλαυση καθώς η αδρεναλίνη µας ανεβαίνει κατακόρυφα και κάθαρση γιατί δεν είµαστε εµείς αυτοί που απειλούµαστε, όµως βιώνουµε αυτόν τον υποθετικό κίνδυνο που µας προβληµατίζει, µας προετοιµάζει ή και απλώς µας διασκεδάζει, εφόσον δεν µας απειλεί.

Οι διαφορετικές διαστάσεις του τρόµου

Ο τρόµος µοιάζει δυστυχώς να πρωταγωνιστεί όχι µόνο στην τέχνη και τη βιοµηχανία της ψυχαγωγίας αλλά κυρίως στην καθηµερινότητά µας. Όπως επισηµαίνει ο Γιάννης Κουκουλάς στον πρόλογο του κόµικ: «Σήµερα, τα κόµικς τρόµου αποτελούν ένα διακριτό είδος της ένατης τέχνης στο οποίο, ωστόσο, η βία και το αίµα δεν αποτελούν αυτοσκοπό στην συντριπτική πλειονότητα των περιπτώσεων.  Έρχονται κατά κανόνα να συµπληρώσουν πιο σύνθετες αφηγήσεις για τον διαταραγµένο ανθρώπινο ψυχισµό, την πλήρη αποµάκρυνση από τη φύση, την αποξένωση και την αλλοτρίωση στις σύγχρονες µητροπόλεις, τη διάρρηξη του κοινωνικού ιστού, τη µοναξιά, την απώλεια της ελπίδας, την αβεβαιότητα, τον φόβο για το αύριο.»

«Ανάµεσά µας» (όπως ο οµώνυµος τίτλος) βρίσκονται αυτές οι τροµακτικές ιστορίες, οι οποίες κρύβονται ή και πηγάζουν από βαθιά µέσα µας ως αναµνήσεις, αποκυήµατα της φαντασίας, µύθοι, συλλογικό ασυνείδητο,  εσωτερικές αναζητήσεις, καταστάσεις της πραγµατικότητας που µοιάζουν καθηµερινά ζοφερές και απροσπέλαστες. Ανάµεσα στους 13 δηµιουργούς ξετυλίγεται ένας διάλογος εικονογραφηµένων ιστοριών- ένα άρρηκτο νήµα που ξετυλίγει τον τρόµο κάθε φορά από άλλη οπτική και µας οδηγεί σε νέες διαστάσεις του.

Όπως γράφει το οπισθόφυλλο του κόµικ «από τον λόφο του χωριού κοντά στο Κάστρο, από το σπίτι µε τα κλειστά πατζούρια στο κέντρο της πόλης, από το διαµέρισµα του επάνω ορόφου, το δάσος και το νεκροταφείο, από τα βουνά της Κορινθίας και το ασφαλές σου σπίτι, από έναν κόσµο που δεν υπάρχει καταφθάνει ο τρόµος και σφηνώνει µε δόντια κοφτερά ανάµεσά µας…».

Τεχνοτροπία και εικονογράφηση

Οι 11 εικονογραφηµένες ιστορίες και το εξώφυλλο του κόµικ δεν αναδεικνύουν απλώς τον τρόµο από

διαφορετική σκοπιά αλλά αποτελούν και ένα µωσαϊκό τεχνικών. Κάθε δηµιουργός αποτυπώνει µε το δικό του στιλ και τεχνοτροπία την ιστορία του, δίνοντας τη δυνατότητα στον αναγνώστη να απολαύσει διαφορετικές συνθέσεις σε τεχνικές, παλέτα χρωµάτων και σκηνοθεσία.